dilluns, 18 de juliol del 2022

160.- Música dels Apalatxes

Les muntanyes dels Apalatxes són un sistema muntanyós que va del nord-est al sud-est d'Amèrica del Nord. La cadena dels Apalatxes comença al Canadà i abraça diverses regions dels Estats Units, des de Nova Anglaterra, situada a l'extrem nord-est, fins a Coosa Valley, Alabama, al sud-est del país. Passa pels estats de Maine, New Hampshire, Vermont, Massachusetts, Connecticut, Nova York, Nova Jersey, Pennsilvània, Maryland, Delaware, Virgínia, Virgínia Occidental, Ohio, Kentucky, Tennessee, Carolina del Nord, Carolina del Sud, Geòrgia i acaba a Alabama.

 

Localització dels Apalatxes a Amèrica del Nord


Hillbilly és un terme pejoratiu usat als Estats Units per definir els habitants de certes àrees remotes, rurals o muntanyenques. Particularment, s'usa per descriure els residents dels Apalatxes, una de les zones més deprimides del país. Per extensió, hillbilly es refereix també a la música tradicional pròpia d'aquestes zones. Els individus que viuen als Apalatxes són percebuts en gran mesura com a empobrits, blancs, rurals, mandrosos i aspres. La imatge estereotipada de l’apalatxià és un home mal vestit, barbut i, molt sovint, amb un fusell al braç. Altres estereotips comuns dels habitants dels Apalatxes inclouen la consanguinitat, la mala higiene dental i no portar sabates. 

 

 

 

Els Apalatxes és la zona minera d’extracció de carbó més important dels Estats Units. La imatge d’insalubritat que s’ha fet comuna a la vida dels seus habitants també prové, en gran part, de l'aspecte del miner que torna a casa amb una parença molt bruta i gastada per les condicions en què treballa a les mines. A causa del fet que la regió depèn en gran mesura de les feines laborals, la majoria de la gent no sent la necessitat de tenir una educació secundària, provocant així el clixé que els individus dels Apalatxes no tenen educació. 

 

La pel·lícula Deliverance de 1972 està ambientada i filmada a les muntanyes dels Apalatxes de Geòrgia. Reflecteix estereotips negatius que s’atribueixen a la gent dels Apalatxes, els retrata com a endarrerits, consanguinis i perillosos.


Escena dels banjos de Deliverance

 

Aquests estereotips perjudiquen l'accés a les oportunitats dels apalatxians fora del la seva regió. Com a resultat d'aquesta discriminació, milers de persones de la regió dels Apalatxes s'enfronten a judicis i a un escrutini intens diàriament.

Però, malgrat tot això, malgrat tots aquests prejudicis, és en aquestes regions muntanyoses on s’engendrà un dels signes d’identitat més potents de la cultura nord-americana: la música hillbilly, que, posteriorment -i confluint amb altres corrents musicals-, es generalitzarà a tot el país amb el nom de música country.

La música tradicional dels Apalatxes deriva de diverses influències, incloses les balades, els himnes i la música de violí de les illes Britàniques (especialment Escòcia ), la música africana i el blues dels primers afroamericans i, en menor mesura, la música de l'Europa continental.

Enregistrats per primera vegada a la dècada de 1920, els músics dels Apalatxes van ser una influència clau en el desenvolupament primerenc de la música antiga, la música country , el bluegrass i el rock n' roll, i van ser una part important del renaixement de la música popular nord-americana dels anys seixanta. Els instruments típicament utilitzats per interpretar música dels Apalatxes inclouen el banjo, el violí americà, el dulcimer amb trasts i més tard la guitarra.


Doggett Gap
Bascom Lamar Lunsford 

Aquest és el primer vídeo de música dels Apalatxes, de Bascom Lamar Lunsford (violín i veu) i tres músics més (guitarra i banjo) gravat a Ashville, Carolina del Nord, el 7 d'octubre de 1928.

Als anys 20, la música tradicional de les muntanyes va sortir del seu refugi i els primers músics dels Apalatxes enregistrats inclouen Fiddlin John Carson, GB Grayson & Henry Whitter, Bascom Lamar Lunsford, la Família Carter, Clarence Ashley i Dock Boggs, tots els quals es van gravar inicialment als anys vint i trenta. 


It's A Shame to Whip Your Wife on Sunday
Fiddlin John Carson

 

Rose Conley
GB Grayson & Henry Whitter

 

Mole in the Ground
Bascom Lamar Lunsford

 

Wildwood Flower
The Carter Family

 

Dark Holler
Clarence Ashley

Bright Sunny South
Dock Boggs

 

Un programa radiofònic de música country anomenat Grand Ole Opry, que va començar el 1925, retransmetia en directe cada setmana des d'un teatre en Opryland, (Nashville, Tennessee).​ L’Opry presentava una mescla de cantants famosos i artistes contemporanis que tocaven “música antiga”, música country, bluegrass, música folk i gospel, així com actuacions còmiques i parodies. 

La música antiga és un gènere de música popular nord-americana. Es va desenvolupar juntament amb diversos balls populars nord-americans. Es toca amb instruments acústics, generalment centrat en una combinació de violí i de corda pinçada, la majoria de les vegades el banjo, la guitarra i la mandolina. El gènere és considera un precursor de la música country moderna.

 

Greenbacked Dollar Bill
 Dr. Humphrey Bate & His Possum Hunters

Goin' Up-Town
Fruit Jar Drinker

A l’altre banda dels Estats Units es desenvolupà un altre gènere de música de ball, el Western Swing, un estil molt popular entre la classe treballadora blanca que omplia les sales i clubs de Texas, Oklahoma i Califòrnia durant els anys 1930 i 1940. Bob Wills, amb els Playboys de Texas, va ser un dels representants més conegut d'aquest estil. 


Bob Wills 
and His Texas Playboys 


Diversos músics dels Apalatxes van obtenir renom durant el Revival folk dels anys 50 i 60, com Jean Ritchie, Roscoe Holcomb, Ola Belle Reed, Lily May Ledford, Hedy West i Doc Watson. 

 

Hangman
Jean Ritchie

 

Two Songs
Roscoe Holcomb

 

Undone In Sorrow
Ola Belle Reed

 

Red Rocking Chair
Lily May Ledford

 

Little Sadie
Hedy West

 

Si voleu saber més coses
à Hedy West

 

Deep River Blues
Doc Watson

 

Ground Speed
Earl Scruggs

Primers immigrants: de les illes britàniques

Immigrants del nord d'Anglaterra, les terres baixes escoceses i l'Úlster van arribar als Apalatxes als segles XVII i XVIII (molts de l'Úlster eren "escocesos de l'Úlster"), i van portar amb ells les tradicions musicals d'aquestes regions, que consistien principalment en balades angleses i escoceses —que eren essencialment narracions no acompanyades— i música de ball, que anava acompanyada d'un violí.

Balades

Moltes balades dels Apalatxes, com Pretty Saro, The Cuckoo, Pretty Polly i Matty Groves, descendeixen de la tradició de la balada anglesa i se'n coneixen antecedents.

Pretty Saro

 

The Cuckoo

 

Pretty Polly

Matty Groves



























Altres cançons populars als Apalatxes, com ara Young Hunting, Lord Randal i Barbara Allen, tenen arrels a les terres baixes escoceses. 

 

Young Hunting

 

Lord Randal

 

Barbara Allen


Algunes d'aquestes balades són versions de les famoses Child Ballads, recollides per Francis James Child al segle XIX. 

Francis James Child va recollir aquesta cançó sota el nom de The Maid and The Palmer. La cançó és més coneguda com The Well Below The Valley. Després de negar que hagi tingut mai un amant, una noia li diu a un palmer (un pelegrí cristià) que ha donat a llum sis nadons i on ha enterrat els cossos. En moltes versions també explica qui és el pare dels nadons, en la majoria dels casos van ser concebuts per violació o incest. Demana penitència al palmer i ell li explica el que li passarà: es transformarà en una pedra dura durant set anys, en un batec de campana durant set anys i passarà set anys a l'infern.


The Well Below The Valley


La melodia de ball Cumberland Gap pot derivar de la melodia que acompanya la balada escocesa Bonnie George Campbell. Sembla ser que les balades d'Appalachian eren generalment més semblants a les del nord d'Anglaterra que a les del Highlander (terres altes d'Escòcia) de parla gaèlica. 

 

Cumberland Gap

Bonnie George Campbell
.




Cançons de violí

Diverses melodies de violin dels Apalatxes tenen orígens a les regions de parla gaèlica d'Irlanda i Escòcia, per exemple Leather Britches, basada en Lord MacDonald's Reel 

 

Leather Britches

Lord MacDonald's Reel

 

Aquests balls poden haver arribat als Apalatxes a través de versions impreses que eren molt populars a tot l'Imperi Britànic al segle XVIII, més que directament des de les zones gaèliques. Es diu que l'estil del violinista escocès del segle XVIII Niel Gow, que implicava una tècnica de cop de serra curta potent i rítmica, es va convertir en la base de la manera de tocar el violí dels Apalatxes.

El mestre de violins, Niel Gow (1727-1807) una de les llegendes de la música escocesa, també ha tingut un fort impacte en la tradició irlandesa, ja que algunes de les seves melodies s'hi han adapta.

 

Miss Dumbreck'
Niel Gow

 

Lament
(Per la mort de la seva segona esposa)
Niel Gow

 

Als anys 1960, la gent de Carolina de Nord consideraven Jesse "Lost John" Ray el millor violinista de la regió. 

 

Jesse "Lost John" Ray

 

John Ray i amics

 

Música d'església

Els primers immigrants britànics també van portar una forma de cant a l'església en què una persona canta una línia d'un salm o himne i la resta de la congregació respon (Lining out or). Aquest tipus de cant congregacional, abans molt comú a tota l'Amèrica colonial, ara es restringeix en gran mesura a les antigues esglésies baptistes regulars dels turons del sud-oest de Virgínia, el sud de Virgínia Occidental i l'est de Kentucky .


I Am A Poor Pilgrim Of Sorrow
Old Regular Baptist 

La denominació Old Regular Baptist és una de les més antigues dels Apalatxes amb arrels tant als Baptistes Regulars com als Separats de les Colònies Americanes i al Particular Baptist de Gran Bretanya. L'antiga fe baptista regular i l'ordre amb les seves nombroses branques i faccions encara segueix sent la fe dominant en alguns comtats rurals dels Apalatxes centrals al llarg o prop de la frontera de Kentucky amb Virgínia.

 

Europeus continentals

Hi havia bosses culturals alemanyes, poloneses i txeques als Apalatxes, així com molts immigrants hugonots holandesos i francesos. Aquestes cultures es van assimilar en gran part, però algunes cançons i melodies, per exemple l'alemanya Fischer's Hornpipe, van romandre en els repertoris dels seus avantpassats americanitzats.

 

Fischer's Hornpipe


El dulcimer "Appalachian", modificació d'un instrument germànic, va sorgir al sud-oest de Pennsilvània i al nord-oest de Virgínia al segle XIX. A principis del segle XX, les escoles d'assentaments de Kentucky van ensenyar el dulcimer amb trasts als estudiants, ajudant a difondre la seva popularitat a la regió. Jean Ritchie va ser la principal responsable de popularitzar l'instrument entre els entusiastes de la música popular als anys 50.

 

Shady Grove" and "Jackero
Jean Ritchie


Es creu que el iodel dels Apalatxes va entrar a les muntanyes al segle XVIII, portat per immigrants d'Alemanya, Escandinàvia i Suïssa, on s'utilitzava generalment per comunicar-se a llargues distàncies en terrenys muntanyosos similars als Apalatxes. Els historiadors de la música acrediten el primer enregistrament del país per incloure el iòdel a Riley Puckett el 1924.

 

Waiting For A Train
Riley Puckett

 

El so vocal practicat per cantants de les muntanyes Apalatxes, i descrit com un "mig iodel", també pot ser d'origen germànic, o alternativament africà.

 

Appalachian Ballad Singing
Dillard Chandler, Dellie Norton, Berzilla Wallin

El 1928, combinant el iòdel alpí amb el treball afroamericà i els estils de música blues i la música popular tradicional, Jimmie Rodgers va publicar el seu registre Blue Yodel No. 1. El "iòdel blau" de Rodgers, un terme utilitzat de vegades per diferenciar el iòdel austríac anterior,  va crear una obsessió nacional instantània pel iòdel als Estats Units; segons un músic negre que vivia prop de Rodgers a Mississipí, tant músics blancs com negres van començar a copiar l'estil de pronunciació vocal de Rodgers.

 

Blue Yodel No 1
Jimmie Rodgers



Afroamericans

Ja hem parlat del clixé del hillbilly blanc, endarrerit, descalç i pobre. El fet d'estereotipar els apalatxians com a blancs pobres contribueix així a la "invisibilitat dels negres als Apalatxes". El professor Wilburn Hayden, un estudiós destacat de la gent negra dels Apalatxes, ha criticat "la percepció dins dels Apalatxes, així com fora de la regió, que els blancs són l'únic grup significatiu que hi viu i/o que altres grups són tan petits que la seva presència a la regió és de poca importància.

Un dels símbols més emblemàtics de la cultura dels Apalatxes, el banjo, va ser portat a la regió pels esclaus afroamericans al segle XVIII. És probable que estigui relacionat amb instruments d'Àfrica Occidental com l'akonting. 


Basungouté
Watcha

Els músics de banjo negre estaven actuant a Appalachia ja el 1798, quan es va documentar la seva presència a Tennessee. Un dels afroamericans que a les dècades de 1920 i 1930 va popularitzar el blues i les jug band, va ser el músic de banjo Gus Cannon.  Al voltant de 1907, Cannon es va establir prop de Memphis, Tennessee, on va tocar en una banda de jug dirigida per Jim Guffin. 

 

 

Walk Right In
Gus Cannon

Last Chance Blues
Gus Cannon


Els violinistes blancs i negres intercanviaven melodies, permetent que els ritmes d'Àfrica influïssin en la música dels violins blancs. Els esclaus africans van aportar una tradició diferent de cançons comunitàries de treball i culte, que normalment implicaven crida-resposta, i els ritmes de percussió africans van afectar els ritmes de la cançó i la dansa dels Apalatxes. Molts músics dels primers apalatxians, com ara Dock Boggs i Hobart Smith, va recordar haver estat molt influenciat per veure actuar músics negres a principis del segle XX.

 

Pateroller
Hobart Smith


Evolucions posteriors

La tradició de les “balades del Nou Món”, que consisteix en balades escrites a Amèrica del Nord, va ser tan important en el desenvolupament de la música dels Apalatxes com la tradició del Vell Món. Les “balades del Nou Món” s'escrivien normalment per reflectir els esdeveniments importants, notícies del dia i sovint es publicaven com a fulls. Les “balades del Nou Món” populars entre els músics dels Apalatxes inclouen Omie Wise, Man of Constant Sorrow  i John Hardy.

 

Omie Wise
Doc Watson

 

Man of Constant Sorrow
 
Alison Krauss & Union Station Band 

John Hardy
Leadbelly


Més tard, la mineria del carbó i els problemes laborals associats van portar al desenvolupament de cançons de protesta, com ara De quin costat estàs?

 

Which Side are You On?
Pete Seeger

------

Música de muntanya, música antiga, música bluegrass, música de banjo, música folk: música dels Apalatxes. Aquí tenim Earl Scruggs tocant amb la seva família i el seu amic i company Doc Watson

Scruggs i Watson, dos dels grans! 

 


---------

El contingut i el text d'aquesta entrada són de l'article de Wiquipèdia Música del Apalatxes
















Cap comentari:

Publica un comentari a l'entrada